在確定要展覽後就一直煩惱要怎麼裝裱
總之先儲存了許多可能性與選項
也思考著裝裱是要保存樂透彩背面可見性還是不用好？
差不多還是決定要想辦法保留畫材本身的可見，可以的話用壓克力框來裝
場勘後算是真正確定了（看到現場的菜單也是用壓克力框，那麼這種裝裱除了滿足作品整體傳達本身的需求就也剛好與空間調性相合）
將所有的意義都保留下來
規模小且展品少量，決定自己裝裱，花時間省錢
社會實驗？：懷疑是否會有人跟展品互動？總之也設計了互動的部分，有多少人會勇敢的去玩呢？
最後互動的部分如百葉窗一樣展開
裝裱設計其實包含了許多內容與嘗試 -> 執行
與一般的純美作品有很大的差異，是迷你、隨性而細節的